บทบาทของแสงไฟบรรยากาศในพิพิธภัณฑ์และการวัดแสง

แสงสว่างในพิพิธภัณฑ์มีเป้าหมายสำคัญสองประการ ได้แก่ ส่องสว่างวัตถุเพื่อเพิ่มทัศนวิสัยและสร้างบรรยากาศที่ถ่ายทอดเรื่องราวของพิพิธภัณฑ์ อย่างไรก็ตาม แสง รวมถึงปัจจัยต่างๆ เช่น อุณหภูมิ ความชื้น และระยะเวลาการจัดแสดง เป็นสาเหตุหลักที่ก่อให้เกิดความเสียหายสะสมและมักไม่สามารถย้อนกลับคืนได้ต่อคอลเล็กชัน ดังนั้น แสงสว่างในพิพิธภัณฑ์จึงต้องสร้างสมดุลระหว่างสองสิ่งที่สำคัญที่ขัดแย้งกัน ได้แก่ การจัดนิทรรศการ (เพื่อให้เกิดความชัดเจนทางสายตา อารมณ์ และการเล่าเรื่องที่สื่อความหมาย) และการอนุรักษ์ (เพื่อลดความเสียหายจากสารเคมีและความร้อนให้น้อยที่สุด)

บล็อกนี้ได้รวบรวมหลักการจัดแสงในทางปฏิบัติ เช่น การควบคุมแสงจ้า การสร้างแสงที่ไร้เงา การจัดแสงแบบโต้ตอบหรือแบบไดนามิก แนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุดในการวัด และผลลัพธ์จากการวัดจริงในภาคสนามที่มีการรายงานในสิ่งพิมพิ์ Lighting design in museums: Exhibition vs. preservation บล็อกนี้ได้รวบรวมหลักการจัดแสงในทางปฏิบัติ เช่น การควบคุมแสงจ้า การสร้างแสงที่ไร้เงา การจัดแสงแบบโต้ตอบหรือแบบไดนามิก แนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุดในการวัด และผลลัพธ์จากการวัดจริงในภาคสนามที่มีการรายงานในสิ่งพิมพ์

นิทรรศการกับการอนุรักษ์ — การแลกเปลี่ยนที่สำคัญ

• แสงเป็นสิ่งจำเป็นต่อการมองเห็น แต่ทุกช่วงคลื่นของสเปกตรัม ตั้งแต่ UV ไปจนถึง Visible และ IR ต่างก็มีพลังงานที่สามารถก่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทางเคมีในวัสดุได้ การตัดแสง UV ช่วยได้บางส่วน แต่พลังงานจากแสงที่ตามองเห็นได้และอินฟราเรดยังคงสร้างความเสียหายได้ (เช่น การซีดจาง การเปราะ และความร้อน)
• ความเสียหายเป็นแบบสะสมและขึ้นอยู่กับความเสี่ยง การวัดที่เกี่ยวข้องไม่ได้อ้างอิงเพียงค่าลักซ์ในทันที แต่รวมถึง ลักซ์·ชั่วโมง ตลอดช่วงเวลา (ปริมาณรังสีต่อปี) กลยุทธ์การอนุรักษ์โดยอิงตามปริมาณการรับแสงจึงแม่นยำกว่าการกำหนดเพียง “ค่าลักซ์สูงสุด” เอกสารนี้อ้างอิงแนวทางของ CIE ที่ระบุว่ากฎทั่วไปอาจยังคงทำให้เกิดปริมาณรังสีต่อปีที่สูงเกินไป หากระยะเวลาการจัดแสดงยาวนาน
• ความไวต่อแสงของวัสดุแตกต่างกัน วัสดุถูกจัดกลุ่มตามระดับความไวแสง ตั้งแต่วัสดุที่ไม่ไวแสงจนถึงไวแสงมาก โดยเฉพาะวัสดุอินทรีย์ เช่น กระดาษ สิ่งทอ สี และหมึกพิมพ์ยุคแรก มีความเสี่ยงสูงและต้องได้รับการควบคุมการสัมผัสอย่างเข้มงวดที่สุด

หลักการสำคัญของการจัดแสงบรรยากาศในพิพิธภัณฑ์

การควบคุมแสงสะท้อน

แสงจ้าที่มากเกินไปอาจทำให้สายตาล้า บดบังรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ และรบกวนสายตาผู้เข้าชมจากงานศิลปะ ในพิพิธภัณฑ์ การควบคุมแสงจ้าที่มีประสิทธิภาพทำได้โดย:

• โดยใช้แผ่นกระจายแสงและเลนส์ป้องกันแสงสะท้อนชนิดพิเศษ
• ติดตั้งโคมไฟในมุมเอียงเพื่อลดแสงสะท้อนบนงานศิลปะที่มีกระจกคลุม
• การใช้เทคนิคแสงไฟทางอ้อมเพื่อทำให้ความสว่างนุ่มนวลลง

การจัดการแสงสะท้อนที่เหมาะสมช่วยให้ผู้ชมสามารถชื่นชมนิทรรศการได้โดยไม่รู้สึกไม่สบายตา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องใช้เวลาอยู่ในห้องจัดแสดงเป็นเวลานาน

สามารถประเมินระดับแสงสะท้อนได้โดยใช้เครื่องวัดความสว่างเพื่อวัดความเปรียบต่างของความสว่างในสนามภาพ อัตราส่วนความสว่างที่สูงระหว่างวัตถุที่จัดแสดงและพื้นหลังสามารถบ่งชี้ถึงปัญหาแสงสะท้อนที่อาจเกิดขึ้นได้ การวัดจากมุมมองที่หลากหลายจะช่วยปรับแต่งตำแหน่งติดตั้งและการออกแบบเลนส์ได้อย่างละเอียด

แสงสว่างไร้เงา

เงาที่เข้มอาจบิดเบือนการรับรู้และบดบังรายละเอียดสำคัญ แสงที่ไร้เงาจะสร้างแสงที่กระจายทั่วพื้นที่จัดแสดง เพื่อให้แน่ใจว่า:

• งานศิลปะและสิ่งประดิษฐ์สามารถมองเห็นได้อย่างชัดเจน ช่วยให้ผู้ชมสามารถชื่นชมได้อย่างเต็มที่
• พื้นผิวจะถูกเน้นโดยไม่มีการลงเงาเข้ม
• ผู้เยี่ยมชมสามารถเคลื่อนไหวได้โดยไม่ก่อให้เกิดเงารบกวนต่อนิทรรศการ

โดยทั่วไปแล้ว ผลลัพธ์นี้จะเกิดขึ้นได้จากการใช้แหล่งกำเนิดแสงหลายแหล่ง หรือการจัดแสงแบบกระจายแสงอย่างระมัดระวังเพื่อสร้างความสว่างที่สม่ำเสมอ  จะมีการวัดระดับความสว่างด้วยเครื่องวัดลักซ์มิเตอร์ ณ จุดต่างๆ ทั่วพื้นที่จัดแสดง อัตราส่วนของค่าลักซ์สูงสุดและต่ำสุดควรเป็นไปตามมาตรฐานของพิพิธภัณฑ์ที่แนะนำ เพื่อให้มั่นใจว่าความสว่างจะสม่ำเสมออย่างเหมาะสม

I

แสงไฟแบบโต้ตอบและแบบไดนามิก

ระบบแสงสว่างในพิพิธภัณฑ์ยุคใหม่นี้ผสานรวมระบบที่ปรับให้เข้ากับการเคลื่อนไหวของผู้เข้าชม การอัปเดตนิทรรศการ หรือข้อมูลสภาพแวดล้อมแบบเรียลไทม์ โซลูชันแสงสว่างแบบอินเทอร์แอคทีฟและแบบไดนามิกเหล่านี้มอบประโยชน์มากมาย ได้แก่:

• ปรับความเข้มและอุณหภูมิสีสำหรับนิทรรศการประเภทต่างๆ
• เน้นคุณลักษณะเฉพาะระหว่างทัวร์นำเที่ยว
• สร้างประสบการณ์ที่ดื่มด่ำด้วยการเชื่อมโยงกับมัลติมีเดีย

ด้วยการปรับแต่งบรรยากาศแบบเรียลไทม์ ระบบเหล่านี้ไม่เพียงแต่เพิ่มการมีส่วนร่วมของผู้เยี่ยมชมเท่านั้น แต่ยังสนับสนุนการอนุรักษ์ผลงานศิลปะอีกด้วย

ระบบไดนามิกต้องมีการตรวจสอบเป็นประจำความสว่าง–ดัชนีความถูกต้องของสี (CRI), และอุณหภูมิสีที่สัมพันธ์กัน (CCT)ด้วยเครื่องมือวัดแสงเพื่อให้มั่นใจว่าการเปลี่ยนแปลงของแสงจะไม่ให้ส่งผลเสียต่อชิ้นงาน

จากซ้ายไปขวา: เครื่องวัดความสว่าง T-10A, เครื่องวัดความสว่าง CRI CL-70F, เครื่องวัดโครมา CL-200A, เครื่องวัดค่าสเปกโตรโฟโตมิเตอร์วัดความสว่าง CL-500A และเครื่องวัดความสว่างและสี CS-150

เครื่องวัดความสว่าง T-10Aให้การวัดลักซ์ที่แม่นยำ ให้ค่าพื้นฐานที่เชื่อถือได้สำหรับการประเมินแสงที่สม่ำเสมอเครื่องวัดความโครมา CL-200Aและเครื่องวัดความสว่าง CRI CL-70Fเพิ่มรายละเอียดพิเศษด้วยการวัดค่าลักซ์ ความเข้มของสี และอุณหภูมิสีที่สัมพันธ์กัน (CCT) CL-70F ยังวัดค่า CRI ซึ่งช่วยให้มั่นใจว่าสีจะแสดงออกมาได้ถูกต้องแม่นยำ

For advanced performance, the Illuminance Spectrophotometer CL-500A provides CRI, CCT, and SPD data, enabling a comprehensive and detailed assessment of light quality to ensure optimal conditions for the presentation and preservation of artworks and artifacts.

เมื่อพูดถึงการวัดความสว่าง Konica Minolta Sensing ยังนำเสนอเครื่องวัดความสว่างและสีอีกด้วยCS-150และCS-160โดยผสมผสานการใช้งานที่เป็นมิตรต่อผู้ใช้เข้ากับความแม่นยำที่โดดเด่น

สร้างสมดุลแสงที่สมบูรณ์แบบให้กับพิพิธภัณฑ์ของคุณวันนี้ติดต่อ Konica Minolta Sensingเพื่อรับคำปรึกษาฟรีและค้นพบว่าโซลูชันการวัดของเราจะช่วยให้คุณบรรลุสมดุลที่สมบูรณ์แบบระหว่างการเก็บรักษาและการนำเสนอได้อย่างไร